影迷眼，記者心

翻譯｜文章取自：RogerEbert 朴贊郁非常清楚該把鏡頭放在哪裡。在他最新作品《徵人啟弒》中段，有場既瘋狂又銳利的戲，李炳憲飾演的反英雄 柳萬洙 ，正準備跨越一條無法回頭的界線。 他戴著烤箱手套，拿著用塑膠包裹的手槍，對準熟睡中的男子。為了掩蓋槍聲，他先把音樂開到最大，但對方卻醒了。兩人在音樂聲中幾乎聽不清地爭吵，話題竟是「你都不聽老婆的話，其實聽了會比較幸福」。就在兩人爭執時，對方的妻子悄悄靠近準備攻擊 萬洙 ，卻在聽到他替她辯護後停手。整場戲從緊張到荒謬，再到肢體喜劇，展現出導演在調度、構圖與節奏上的高超功力。 本片由《分手的決心》、《下女的誘惑》導演朴贊郁執導，改編自Donald Westlake 1997年的小說《The Ax》。在當今AI取代人力的焦慮氛圍下，這部講述「消滅競爭者」的故事顯得格外貼近現實。 電影是一部黑色幽默作品，有時像誇張的卡通喜劇，但同時也深刻反映出當人們被逼到極限時，會做出多麼極端的選擇。 故事一開始， 萬洙 與妻子（孫藝真飾）、孩子和寵物過著幸福生活。然而，一場裁員讓一切崩塌，他被迫面對殘酷的求職市場。 萬洙 逐漸意識到，若要贏得工作，唯一的方法就是讓競爭者「無法競爭」，於是開始策劃一連串駭人計畫。 原本帶點荒謬與幽默的氛圍，隨劇情推進變得越來越黑暗。觀眾很快會想起這位導演曾拍出《原罪犯》等作品，他從不避諱挖掘人性最陰暗的一面。 同時，《徵人啟弒》也是朴贊郁最憤怒的作品之一，探討當企業貪婪擊碎男性自尊後，人性會如何崩壞。 萬洙 的人生迅速失控：房子要賣、狗送人、甚至連Netflix都取消訂閱。 李炳憲在本片的演出堪稱生涯巔峰，他精準拿捏角色的絕望、幽默與瘋狂，讓觀眾既能共感又感到不安。 在影像上，朴贊郁再次展現大師級功力，與攝影師金宇亨合作，打造出年度最具視覺震撼的作品之一。 整體而言，《徵人啟弒》是部極具風格與深度的作品，證明當觀眾將自己交給像朴贊郁這樣的導演時，無論劇情多麼極端，都能被精準掌控。 ＃第82屆威尼斯影展主競賽片

翻譯｜文章取自：RogerEbert 關於「過渡空間（liminal spaces）」介於現實與未知之間的詭異場域，已成為網路文化與病毒式影片的一大熱門題材。 在這股詭譎風潮中，日本創作者 Kotake Create 的遊戲《Exit 8》可說是其中最具代表性的作品之一，如今被改編成電影，由川村元氣執導，並與平瀨謙太郎共同編劇。 原作遊戲的魅力在於極簡設定：玩家在幾乎空無一人的地下通道中前進，規則只有一個：看到異常就回頭，沒異常就繼續前進。異常有時非常明顯，有時卻細微到難以察覺。只要成功判斷8次，就能逃離。理論上20分鐘就能通關，但這樣的設定搬上大銀幕，自然面臨延伸困難，也讓電影在後段稍顯乏力。 二宮和也飾演的「迷失男子」，是一名平凡上班族，在搭地鐵途中接到前女友來電，得知對方懷孕。這個消息像是開啟了某種開關，他逐漸陷入一個詭異空間，潔白走廊變得空無一人（只剩一個機械式微笑行走的男子），場景不斷重複，宛如無限循環。 電影一開始以第一人稱視角呈現，後來逐漸擴展角色，包括「行走的男人」與在走廊中遇見的小男孩。整體故事帶有強烈象徵意味，像是一場關於人生焦慮與責任的夢境。男主角甚至聽到置物櫃裡傳出嬰兒哭聲，小男孩可能象徵他的童年、未來孩子，或兩者皆是。 前45到50分鐘，電影成功營造出夢魘般的氛圍，異常現象也逐漸升級，例如天花板滴下血水。導演明顯受到《鬼店》（1980）影響，甚至在後段直接致敬經典場面，讓觀眾感受到主角精神崩解的壓迫感。 然而，原本的「極簡感」在後段反而成為缺點，重複場景逐漸讓人疲乏，而非沉浸。儘管如此，仍保留足夠亮點，值得恐怖片與原作遊戲粉絲一看。若想體驗最佳效果，甚至建議在通勤地鐵上觀看，會更加身歷其境。 #2025坎城影展選片